和服的历史

日本的传统服饰和服是怎么形成现有的形状的呢。虽说和服有着很长的历史,但是和服是在不断的变化中形成现有的形态,让我们来了解一下这个过程吧。

和服的历史要从贯头衣说起

和服开始于贯头衣。那是随着时代的变化,形状慢慢的变成了现在和服的形状。和服的形状和时代背景有很大关系,身份也支配阶级的不同,身着的服饰也不同。身份等级越高,身着的衣物会越不便于行动,以现在的观念会比较难以理解。除了舒适感,对美的要求也很高,迎合四季使用不同的颜色与布料,技法,做出美丽的和服。

和服源于弥生时代的贯头衣。由魏志倭人传所表述,男性身穿布料围起身体的服饰,而女性则穿着贯头衣。 到了古坟时代,根据土偶的,知道当时男性穿裤子,女性下半身穿长裙子,上身穿简单的短衣。在这个时代,穿衣时是左边领在前面的穿法,与现代右领在前不一样。随后,在大陆文化的影响下,服装也逐渐变化。

奈良时代所产生的变化

飞鸟奈良时代,从中国传来了适合日本的大陆文化。导入了身份越高,支配等级越高,身着服装越不便于行动的与中国同样的价值观。袖子与下摆的长度限制着手脚的行动能力,袖子的大小表现了劳动能力,也表示了身份的高低。

在平安时代,普片有着无需劳动的的贵族们都身穿宽大不方便活动的服装,而身份低下的人们都穿合身便于活动的服装的概念。在遣唐使废除,中断了与大陆文化的交流后,残留的大陆文化的影响下日本独自创造出了和风文化。代表就是叠穿。跟随日本的气候,气温,调整叠穿的件数,出现了使用有季节感的颜色配搭这种想法。十二单就是叠穿的表现,同时沿用上流阶级穿着不便活动的衣服的概念。

镰仓到室町时代,海外流入

在镰仓时代,武家进出,活动方便的衣物重新被喜爱起来。而平民穿的小袖随着时代的变化成为了主流。

从武家成为了支配等级,劳动活都让平民干了,由于不用劳动了,可以穿较大的袖子,但也是为了象征自己的地位。结果,形成的有袖兜但袖口还是较小,与现代和服形状相似的小袖。

室町时代后半,无论平民还是武家都穿着小袖,但使用的布料不同。平民使用麻,而武家日常穿的小袖是绢做的,在特别的仪式或公开场合,一般里面穿小袖外面叠穿一件大袖。 经过镰仓时代的长期乱战,迎来了和平的安土桃山时代。除去公家,大部分的人们日常都穿有袖兜的小袖,大概能说是当时日本服装的标准存在。男性,女性,武士,町人全都穿小袖。

所以葡萄牙人都会叫小袖『KIRUMONO、KIMONO(和服)』

江户时代,从封建制度的发展

受中国和西欧的染色技术和染织品的影响,设计与色彩变得柔和。小袖的构成要素,除了形状以外,还有布料的素材,花纹,装饰技法。之三个要素的组合变化形成了不同时代独有的样式。桃山时代离,三个要素在男性与女性的服装上没有体现出很大区别,此时连武家和普通町人都难以区别,与江户时代有很大的不同。

在确立了封建制度的江户时代,分开了表面与内面两个概念。男性代表了表面,需要穿符合自己身份的服装,不可以自由选择。所以当时的没有诞生新的样式与流行。

相对于男性,女性处于内面。虽然有身份制度,但在不影响社会秩序下,可自由选择服装。虽然有身份等级之风,但各自对美的追求都展示在了小袖上。特别时布料,技法的运用,匠心独具有着具体的变化。

来到近代,以及现代。

在明治维新以后,男性在公开场合开始导入了洋装。比起来,女性虽然较晚,但也开始导入了。江户时代小袖的普及率较高,但在有仪式或典礼等场合一部分人会穿大袖,但印象中这个时代的代表服饰还是小袖这个词。到了明治时代,已经没有人穿大袖了,【和服】成为了唯一形容传统和风服饰的词语。

在明治末期到大正时代,以洋花为主题的油画风的表现手法变得很常见,受巴黎万博会中Art Nouveau的影响,植物花纹也开始流行起来。

大正时代,出现了被称为大正浪漫的花样,其表现手法有:

以日式为主题,用洋风来体现 。

西洋主题的东西,直接用洋画的表现手法。

与日本油画相似的表现手法(游艇,滑雪等现代的东西)。

在这个时代,絣(十字花纹的蓝染和服)十分的流行。与江户时代的麻和木棉的絣不一样,充满了创业与大胆的配色,很接近现代的感觉。

在Art Nouveau之后出现的Art Déco也给予这个时代的和服设计不少灵感。Art Déco的硬朗与情绪性很受大正时代的欢迎。 在昭和时代出现了Art Déco的影响下设计出的让人感受到强烈摩登感的花纹。

这就时和服基本的历史,不但在日本,希望海外生活的人们也能了解留下来的日本传统文化。